人工智能音乐需区块链基础设施支撑_新闻

免责声明：内容不构成买卖依据，投资有风险，入市需谨慎！

人工智能音乐需区块链基础设施支撑

2026-03-30 23:37:48

音乐行业悄然终结了一个时代

近期，音乐行业结束了数十年来最具转折意义的时代之一。华纳音乐于2025年11月就一起版权诉讼与人工智能音乐平台达成和解，并签署了授权协议。数日后，华纳又与目前最受欢迎、估值达24.5亿美元、拥有超1亿用户的人工智能音乐生成平台签订了类似协议。至此，三大唱片公司均已与一年前曾对簿公堂的人工智能平台达成授权合作。

到2026年格莱美颁奖周期间，行业讨论焦点已发生转变。录音学院首席执行官坦言，他所认识的每位制作人早已在工作室中使用人工智能技术，并称人工智能政策是其工作中最棘手的部分。抱有类似想法者远不止他一人。艺术家们既希望利用这些工具进行创作，同时也担忧自己的作品在未经许可或补偿的情况下被随意挖掘使用。

授权模式难以应对未来挑战

当创作趋于中心化且产出明确时，授权机制尚可运转。唱片公司与平台达成协议，平台使用经授权的曲库进行训练，艺术家则自主选择是否开放其声音与作品的使用权。这种模式虽能应对现状，却无力承载未来。

人工智能辅助的音乐创作具有流动特性——混音、迭代与协作在不同工具、平台和社群间持续发生。一首作品在抵达听众前，可能已历经三个AI模型、两位人类制作人和一条混音链的加工。某平台与华纳的协议已暴露出裂痕：签约后，该平台悄然修改了权利与所有权条款，原先承诺用户拥有歌曲所有权”的表述已然消失。更新后的政策声明，即使用户购买商业授权，通常也不被视为产出的所有者。事实证明，所有权正是授权协议难以界定的模糊地带。

数据规模使问题更加凸显。仅单个平台就拥有1亿用户，我们不可能为生态中的每次创作交互协商定制协议，原有模式终将在自身重压下崩解。

确权溯源才是核心矛盾

当前关于人工智能音乐的讨论过多聚焦于人机对立，实则忽略了真正关键的问题。人工智能并非要取代艺术家，真正的困境在于无人能可靠追溯创作归属与分配收益。一旦失去创作溯源能力，资金便无法流向应得之人。信任体系随之崩塌，纵使每个工具都获得合法授权也无济于事。

流媒体兴起时曾上演相似剧情——开放获取音乐本无过错，但价值流转的不透明性致使艺术家无从追踪收益去向。2010年代用户生成内容之争亦复如此：每当音乐更易获取却缺乏透明资金链路时，创作者总是受损方。

2025年4月获跨党派支持、并得到多家科技企业与三大唱片公司背书的法案尝试解决部分问题，提议建立针对人工智能生成声音肖像侵权的联邦保护机制。但立法保护往往于事后方显效力，无法从源头阻止系统溃散。若创作过程中缺乏透明机制，开放环境终将被音乐创作者视为剥削。

基础架构可预防争议

智能合约可将版税分配方案写入歌曲文件本体。当作品售出或播放时，支付自动执行：一支按40-30-30比例分成的三人乐队可即时获得相应份额，无需经历唱片公司90天账期，没有季度报表，所有权比例零争议。所有交易记录于公共账本，协作者皆可验证版税入账。

更重要的优势在于溯源能力。区块链技术使创作作品在跨平台流转时始终携带所有权记录。当作品穿越AI模型、混音链与分发渠道时，这份记录如影随形。现行体系则无法实现这点——元数据被剥离，署名信息丢失，报酬可能延迟数月甚至无从查证。

完善的基建将实现授权协议永远无法达成的目标：构建艺术家既能混音改编、共享彼此作品，又不会丧失所有权的创作环境；让乐迷真正参与创作过程，使AI工具成为艺术家创作的增益而非替代。

构建新体系的窗口正在关闭

人工智能辅助创作已悄然成为音乐生产的默认模式，行业再次面临历史性抉择：是在过时系统上不断叠加规则，还是重建音乐制作与共享的根基。某平台与华纳的协议是良好开端，但远非终点。

行业真正的生存危机并非人工智能本身，而是试图束缚它的陈旧体系。授权协议只是起点，其设计初衷从未考虑承载如此重负。行业需要构建能使报酬分配如创作过程般自动流畅的基础设施。若音乐真将步入开放工作室时代，就必须建立信任创作者的系统，并通过设计使这种信任具备强制执行力。

免责声明：

本网站、超链接、相关应用程序、论坛、博客等媒体账户以及其他平台和用户发布的所有内容均来源于第三方平台及平台用户。百亿财经对于网站及其内容不作任何类型的保证，网站所有区块链相关数据以及其他内容资料仅供用户学习及研究之用，不构成任何投资、法律等其他领域的建议和依据。百亿财经用户以及其他第三方平台在本网站发布的任何内容均由其个人负责，与百亿财经无关。百亿财经不对任何因使用本网站信息而导致的任何损失负责。您需谨慎使用相关数据及内容，并自行承担所带来的一切风险。强烈建议您独自对内容进行研究、审查、分析和验证。

展开阅读全文